أكبر من هوليوود: الصعود الهادئ للسينما النيجيرية

إنها ثاني أكبر صناعة سينمائية في العالم، وتأتي في المرتبة الثانية بعد بوليوود. والآن، تتقدم السينما النيجيرية بشكل كبير في مجال جودة الإنتاج والتركيز على جيل الشباب. لنلقِ نظرة على صعود نوليوود إلى المجد والدور الذي لعبته Canon في دعم جيل جديد من صانعي الأفلام.

عندما عُرض الفيلم النيجيري الناجح Half a Yellow Sun (نصف شمس صفراء) في دور السينما عام 2013، لم يكن أحد يستطيع توقع التأثير الذي سيحدثه في صناعة السينما المحلية ومستقبلها.

الرواية المبكية لحرب بيافران في البلاد من خلال وجهة نظر شقيقتين وحياتهما المختلفة والشائكة قام ببطولتها النجوم العالميون ثاندي نيوتن وتشيويتيل إيجيوفور وجون بوييجا.

لقد حققت نجاحًا فوريًا. ولم يسبق لأي فيلم نيجيري سابق أن جمع مثل هذا القدر من المال في شباك التذاكر أو تلقى مثل هذا القدر من الإشادة من النقاد، الأمر الذي أدى إلى رفع صناعة الأفلام المحلية بالكامل إلى مرحلة عالمية أكبر كثيرًا من أي وقت مضى.

وبعد عشر سنوات، أصبحت نوليوود (كما بدأ يُشار إليها في ذلك الوقت تقريبًا) الآن ثاني أكبر صناعة أفلام في العالم، وتقع مباشرةً بين بوليوود وهوليوود.

يُعد إصدار أكثر من 1000 فيلم سنويًا برهانًا على الإنتاجية المذهلة للصناعة المحلية. ومع تزايد الأعداد، تزداد جودة إنتاجها أيضًا، وهو ما أسهمت فيه Canon لسنوات كثيرة، من خلال ورش العمل وبرامج الشباب ومعدات الأفلام والإنتاج. ولكن كيف تمكنا من الوصول إلى هنا؟

يتتبع ليكي ألابي إيساما، مدرب التصوير الفوتوغرافي والأفلام في برنامج Miraisha من Canon، تاريخ السينما النيجيرية منذ نشأتها في العصر الاستعماري حتى أصبحت مصنع الأحلام حاليًا.

أشرطة فارغة وخطة ماكرة

يوضح ليكي قائلاً: "لقد قسمت تاريخ السينما النيجيرية إلى ثلاثة عصور". "العصر الاستعماري وعصر ازدهار الفيديو المنزلي والسينما النيجيرية الجديدة".

بدأ كل شيء في السبعينيات تقريبًا، عندما بدأت دور السينما في كل أنحاء البلاد في عرض لقطات للعروض الحية المسجلة للفِرق المتنقلة التي تتجول في نيجيريا. ويضيف قائلاً: "كان هذا أول تذوق لثقافة السينما في نيجيريا". "وتزامن ذلك مع عقد من الازدهار الكبير في نيجيريا، وهذا عندما ازدهرت صناعة السينما وكان الدخل المتاح يعني أن عدد المنازل التي تمتلك أجهزة تلفزيون خاصة بها أكبر من أي وقت مضى".

وبحلول الثمانينيات، كانت الأسر مرتبطة للغاية بمسلسل كوميدي بعنوان "Papa Ajasco" (بابا أجاسكو)، وأصبح الفيلم المشتق منه أول فيلم يحقق نجاحًا كبيرًا في السينما النيجيرية. ولكن سرعان ما نفد الحظ، ففي عام 1984، أدت التحولات السياسية في نيجيريا إلى تعطيل المشهد الترفيهي بأكمله، الأمر الذي أدى إلى توقف تمويل المسلسلات المحلية مثل Papa Ajasco (بابا أجاسكو) وإفساح المجال أمام وصول مسلسلات أمريكا الجنوبية الكوميدية.

ويذكر ليكي قائلاً: "في أثناء هذه الفترة، كانت صناعة الأفلام شبه منعدمة، وكانت تركز في الأغلب على البرامج التلفزيونية بدلاً من السينما".

"ولكن كل هذا تغيّر في عام 1992 عندما كتب رجل يدعى كينيث نيبيو فيلمًا بعنوان Living in Bondage (العيش في العبودية)".

كان لدى كينيث نيبيو فكرة بسيطة ولكنها بارعة، فبدلاً من اتباع العملية العادية المتمثلة في بدء العرض الأول للفيلم في السينما، ثم بدء توزيع الفيلم بواسطة نظام الفيديو المنزلي بعد انتهاء العرض، قام كينيث بالتسجيل مباشرةً على نظام الفيديو المنزلي وبدأ عصر ازدهار الفيديو المنزلي.

ومنذ تلك اللحظة وحتى العقد الذي أعقب ذلك، بدأ إنتاج الآلاف من الأفلام بالطريقة نفسها؛ حيث يتم تصويرها مباشرةً بواسطة نظام الفيديو المنزلي وإيقاف دور السينما بالكامل. فقد كانت الأفلام تصل إلى المنازل في غضون أسابيع؛ ولم يحدث من قبل أن أصدر أحد المنتجين فيلمين كل شهر. كانت الأفلام تتمحور بشكل عام حول القضايا الاجتماعية والثقافية، وهو ما يعني في كثير من الأحيان أن القصة كانت أكثر أهمية من قيم إنتاجها.

ويعلق قائلاً: "رغم غزارة إنتاج السينما النيجيرية فإنه من الواضح أنها كانت عالقة في روتين". "كثير من الأشخاص إما كرهوها أو أحبوها في ذلك الوقت. فقد ظلت عالقة في هذه المرحلة لمدة تقرب من عشر سنوات، إلى أن وصلت السينما النيجيرية الجديدة في عام 2002/‏2003".

السينما النيجيرية الجديدة

بعد سنوات من الحكم العسكري عادت الديموقراطية إلى نيجيريا في عام 1999، الأمر الذي سمح لكثير من المهاجرين الذين فروا من الحرب بالعودة إلى ديارهم واصطحاب معهم المهارات والأموال التي اكتسبوها في أثناء وجودهم خارج البلاد.

وخلال غيابهم، عمل البعض في صناعة الأفلام وتعلموا أساليب يمكن تطبيقها على الأفلام المحلية. وعلى الرغم من أن صناعة الأفلام كانت لا تزال مشبعة جدًا بمحتوى الفيديو المباشر، فإنه كان هناك بعض المفكرين المتقدمين الذين تجرؤوا على الاختلاف.

كانت سلسلة Silverbird Cinemas، التي ظهرت في عام 2004، تعرض أفلامًا غربية في الغالب حتى عاد رجل يُدعى كونلي أفولايان من كلية صناعة الأفلام في نيويورك. أدى عمله الأول، وهو فيلم الإثارة الخارق للطبيعة Irapada (إيرابادا)، إلى تغيير قواعد اللعبة في نيجيريا؛ حيث فتح الأعين على إمكانات الأفلام المنتجة محليًا.

وتوالت الجوائز، وسرعان ما جذبت السينما النيجيرية انتباه العالم. ويوضح ليكي قائلاً: "لقد اعتاد النيجيريون على جودة أفلام هوليوود، ويمكنهم رؤية ذلك في جودة السينما النيجيرية".

"لذا، لم تكن القصة جيدة فحسب، بل أصبحت جودة الصورة أيضًا قياسية الآن. وقد أدى ذلك إلى تحول في عقول المنتجين والمخرجين النيجيريين. لقد أدركوا أنه لا بد من فعل الكثير للوصول إلى المستوى الذي كانت تتمتع به هوليوود".

ويذكر أن نقطة التحول كانت في إصدار فيلم Half a Yellow Sun (نصف شمس صفراء) في عام 2013. ويضيف قائلاً: "استحوذ هذا الفيلم على عقول الشعب النيجيري حقًا". "وجعل صانعي الأفلام المحليين يدركون أنه يمكن تنفيذ أي شيء طالما أن لديهم الدعم المالي".

إتاحة فرص جديدة لصانعي الأفلام النيجيريين الشباب الطموحين

لقد تحسنت الأمور منذ فيلم نصف شمس صفراء، خاصة للأجيال الجديدة.

يذكر ليكي قائلاً: "لقد بدأ المخرجون الذين تقل أعمارهم عن ثلاثين عامًا في البحث عن التمويل وطاقم التمثيل المناسب والمواقع المثيرة للاهتمام في مختلف أنحاء البلاد لتصوير أفلامهم"، معطيًا كمثال فيلم The Wedding Party (حفل الزفاف) الذي صدر في عام 2015.

ويضيف قائلاً: "حقق الفيلم نجاحًا كبيرًا وكان الفيلم النيجيري صاحب أعلى إيرادات على الإطلاق الذي عُرض في دور السينما". "والأمر الرائع هو أن الطاقم كان في الغالب أقل من 35 عامًا".

كان بعضهم قد درس في الخارج، وقرروا "تغيير الحرس القديم" وأرادوا اتخاذ اتجاه جديد. ورأى آخرون الفرص الهائلة التي توفرها كاميرات DSLR وكاميرات الفيديو في عرض أفكار أفلامهم على أرض الواقع. وقد ساعدهم جميعًا إلى حد كبير التحول إلى النظام الرقمي ونشأة منصات "الفيديو بحسب الطلب" (VoD) مثل Netflix، أو الخدمات الإقليمية مثل Nollyland أو Iroko TV.

ويذكر قائلاً: "تمتلك نيجيريا أقل من 100 دار سينما منتشرة في كل أنحاء أراضيها". "بالنسبة إلى بلد يبلغ عدد سكانه 190 مليون نسمة، يمكنك أن تلاحظ على الفور عندما يقل عدد جمهورك". وفي حين أن منصات مثل Netflix في البداية جعلت صانعي الأفلام يشعرون بالقلق؛ حيث اعتاد كثير منهم بالفعل على توقع حدوث مخاطر القرصنة، فإن انتشارها الهائل على مدى السنوات القليلة الماضية جعل من منصات الفيديو بحسب الطلب الآن مركزًا قويًا في حد ذاته.

ومنذ إطلاق هذه الخدمة في إفريقيا عام 2016، حققت قدرًا كبيرًا من الاستثمارات، بما في ذلك شراء أول إنتاج أصلي لها لنوليوود، Lionheart (قلب الأسد)، وتخطط للانتقال إلى إنتاج العروض والأفلام الخاصة بها للسوق.

ما الخطوة التالية لنوليوود؟

لا نبالغ في تقدير إسهام دور نوليوود في زيادة الاقتصاد المحلي. يدر هذا القطاع حاليًا 600 مليون دولار سنويًا ويوظف أكثر من مليون شخص، ما يجعله في المرتبة الثانية بعد الزراعة في قائمة أكبر جهات أصحاب العمل في نيجيريا.

ويتمثل التحدي الكبير التالي في الحفاظ على ثبات خط المواهب في مجال متنامٍ يتطلب أشخاصًا ماهرين. وقد شهد ليكي هذا التحدي بشكل مباشر. ويذكر قائلاً: "إن غالبية العاملين في هذا المجال يدرِّسون لأنفسهم بأنفسهم". "لقد تعلموا من سوق العمل، أو من الإنترنت. فالتعليم يشكل أهمية كبرى".

في الوقت الحالي، يوجد في نوليوود معهدان حكوميان معترف بهما فقط يقدمان دورة تدريبية في التصوير السينمائي/صناعة الأفلام وهما، المعهد الوطني للسينما في جوس بنيجيريا والمعهد الوطني للسينما والتلفزيون في أكرا بغانا.

وقد ظهرت عدة مدارس للسينما تديرها شركات خاصة في كل أنحاء البلاد في السنوات الأخيرة، وهو دليل على الطلب الكبير في البلاد. ويذكر قائلاً: "هنا يأتي دور برنامج Miraisha". "نحن نتشارك مع معهد السينما والتلفزيون والمعهد الوطني للسينما والتلفزيون لتقديم ورش عمل حول صناعة الأفلام، ويمكنك أن ترى مدى تعطش الطلاب للمعرفة والتعليم".

تُعد طالبة برنامج Miraisha السابقة جوديث أودو مثالاً رائعًا على ذلك. انتهت مؤخرًا من أحدث فيلم لها L.I.F.E.‎ – الذي أنتجته بنفسها – وحققت نجاحًا كبيرًا على مسرح السينما العالمية من خلال الكتابة والإنتاج والتمثيل في الأفلام الحائزة جوائز مثل Just Not Married وNot Right. واستخدامها كمنصة للتحدث عن قضايا مثل العنف الجنسي والعنف القائم على نوع الجنس.

قصتها هي واحدة من قصص عدّة نأمل أن تكون مثالاً مهمًا للأجيال القادمة من صانعي أفلام نوليوود. يذكر قائلاً: "مع التعليم، ستتنافس جودة الأفلام التي ننتجها في نوليوود بجدارة مع أي مجال في العالم".

بالنسبة إلى صانعي الأفلام الشباب في نوليوود، فإن دعم رؤيتهم بالمهارات التقنية اللازمة لتحقيق هدف بلوغهم مجال الأفلام، سيتيح لهم حقًا تحقيق المستحيل.

اكتشف المزيد حول برنامج Miraisha وكيفية دعمنا للأجيال القادمة.