أنشئ مجموعة الصور الأولى لديك

تُعد مجموعة الصور المطبوعة الطريقة المثالية لعرض صورك الفوتوغرافية، سواء كنت تدخل مسابقة للتصوير الفوتوغرافي، أو تعرض صورك لمعلم أو مرشد، أو تأمل فقط في تقديم نفسك وأعمالك لأشخاص آخرين. ولكن كيف يمكنك البدء عندما تريد إنشاء مجموعة أعمال فوتوغرافية؟

تسافر مصورة المناظر الطبيعة وسفيرة Canon مارينا كانو بانتظام إلى إفريقيا وأمريكا الجنوبية والوسطى لالتقاط الصور، وبدأت في تصوير الحيوانات في حديقة الحياة البرية كابارسينو، وهي أكبر حديقة في أوروبا، وتقع بالقرب من منزلها في سانتاندر، شمال إسبانيا. وعلى مدى ثلاث سنوات تقريبًا، أنشأت مجموعة من الصور وحولتها إلى أول كتاب لها.

بناءً على هذه الخلفية وخبرتها منذ ذلك الحين كمصورة احترافية متميزة، إليك نصيحة مارينا حول كيفية إنشاء مجموعة أعمال فوتوغرافية ناجحة.

تقول مارينا إن الخطأ الأكثر شيوعًا الذي يرتكبه الأشخاص هو عدم الاختيار بانتقائية بالقدر الكافي. "عليك تحليل صورك وأن تكون متطلبًا للغاية. ولا تشمل سوى أفضل الصور لديك. ولا تضع صورتين متشابهتين معًا، على سبيل المثال، لأنك تحبهما معًا. فأنت عليك الاختيار". حاول عدم تتضمن أكثر من 15 إلى 20 صورة في البداية، فالجودة أهم من الكمية.

وتقول مارينا إن أكثر مجموعات الأعمال الفوتوغرافية فعالية ليست مجرد مجموعات بل سلسلة من الصور. "أعتقد أن أحد أهم الأشياء هو سرد القصص، وتقديم محتوى يأسر المشاهدين ويوجههم عبر قصة تضم عناصر مختلفة". في حالة مارينا، يتضمن هذا عادةً بعض لقطات المناظر الطبيعية لإعداد المشهد وإعطاء سياق لصور الحياة البرية لديها.

يشتهر تصوير الحياة البرية لمارينا بتصوير الدراما والعاطفة بين الحيوانات.

"أهم شيء بالنسبة إليَّ هو إنشاء اتصال عاطفي". وهي أيضًا العامل الأساسي الذي تبحث عنه عند تكوين مجموعة صور. فهي الطريقة التي تجعل المشاهدين يتذكرون عملك، كما تقول، سواء كانوا محررين للصور أو حكامًا في مسابقة.

متى يجب عليك تحديث مجموعة صورك؟ تجيب مارينا قائلة: "بمجرد إنشاء مزيد من الأعمال". "بالنسبة إلي، كل مرة أعود فيها من رحلة. أختار ربما صورة أو صورتين من بين آلاف الصور التي التقطتها. إنك تتطور وتتعلم طوال الوقت، لذا يمكنك إنتاج أعمال أفضل". فالمجموعة الجيدة هي التي تعكس أفضل صور فوتوغرافية لك في الوقت الحالي.

إذا كنت تنتج صور للعملاء، فستحاول معرفة ما يبحثون عنه حقًا والاقتراب من توقعاتهم. ولكن حتى في هذه الحالة، تؤكد مارينا أنه ينبغي أن تظل وفيًا لأسلوبك الخاص.

وتذكر قائلاً: "هذا هو الأساس". "لا تحاول إرضاء الجميع".

إن الغرض من المجموعة ليس إظهار قدرتك على إنتاج صور تجارية وفقًا لمواصفات العملاء المختلفة؛ بل يتعلق الأمر بتقديم نفسك.

على الرغم من أن مارينا توصي باختيار الصور التي تشعر أنها ذات التأثير الأكبر، فإنها تقول إنه من المهم الحصول على آراء الآخرين.

وتذكر قائلة: "نحن كمصورين نكون أحيانًا قريبين جدًا من أعمالنا". "من المثير للاهتمام أن يرى شخص ما أعمالك من وجهة نظر جديدة".

لذا، اطلب ملحوظات من الأصدقاء والزملاء وكل من يرى مجموعة صورك، وخذ ذلك في الحسبان عند مراجعة محتوياتها وتحديثها.

قد تكون لديك طابعة تعمل بنفث الحبر تستخدمها للطباعة العامة في المنزل أو المكتب أو للمشروعات مثل دفاتر القصاصات وبطاقات التهنئة والتقويمات. من المؤكد أن هذا سيؤدي إلى إنتاج مطبوعات صور بجودة عالية بصورة مثالية، ولكن من أجل إحداث تأثير حقيقي، من المهم التفكير في الحصول على إحدى أفضل طابعات Canon لطباعة الصور.

تُعد imagePROGRAF PRO-300 من Canon طابعة مقاس A3+‎ منخفضة التكلفة تتضمن ميزات احترافية متقدمة بما في ذلك تقنية الحبر الصبغي نفسها المستخدمة في الطابعات ذات التنسيقات الكبيرة من Canon. وهذا يعني أنها توفر جودة طباعة مذهلة لكل من الصور الملونة وبالأبيض والأسود على ورق الصور اللامع والبراق وغير اللامع، بالإضافة إلى وسائط ورق الأعمال الفنية.

يمكنك اختيار الورق الذي تريد استخدامه في مجموعتك، ولكن ورق المكتب العادي لن يعرض صورك بأفضل حالة لها. ألقِ نظرة على دليلنا لأفضل الورق لطباعة الصور، واختر الوسائط التي تناسب موضوعاتك وأسلوب التصوير الفوتوغرافي لديك. فكّر في الطريقة الأكثر فعالية لتقديم مجموعتك أيضًا، وستمنح انطباعًا أكثر احترافية من خلال تجميع مطبوعاتك في مجلد عرض، المتوفر بتكلفة قليلة فب متاجر الأدوات المكتبية ومتاجر توريد المنتجات الفنية.

صور مارينا غالبًا ما تكون باللونين الأسود والأبيض. وتشرح قائلة: "إنها تضفي دراما وشعورًا غير مقيّد بأي زمن، فقد تكون الصورة منذ 40 أو 50 عامًا، أو قد تكون بالأمس". "الأسود والأبيض يناسبان تمامًا الحالة المزاجية والأجواء التي أريد إضفاءها في أعمالي". إن إنتاج مطبوعات رائعة أحادية اللون هو فن في حد ذاته، ولكن سواء كنت تطبع بالأبيض والأسود أو بالألوان، فستحتاج إلى التأكد من أن ما تحصل عليه مطبوعًا يتطابق جيدًا مع ما تراه على الشاشة. للمساعدة في ضمان ذلك، من الجيد اعتماد آلية عمل مُدارة بالألوان ومعايرة شاشة العرض لديك.

هناك مجموعة كبيرة من البرامج التي يمكنك استخدامها للطباعة. لإنشاء مجموعة صور، من الأفضل الحفاظ على البساطة والسماح للصور بالتألق. لا تبالغ في التخطيطات المعقدة، بل التزم بصورة واحدة على الصفحة ما لم يكن هناك سبب مهم لعدم القيام بذلك، وتجنب استخدام الفلاتر والمؤثرات الخاصة (ما لم يكن هدفك هو عرض مهارتك فيها).

وللحصول على لمسة نهائية احترافية وتحكم أكبر في العملية، من الأفضل استخدام البرامج وآليات العمل التي يستخدمها المحترفون. يمكنك تحرير الصور وتحسينها للطباعة باستخدام برنامج التحرير المفضل لديك، سواء كان برنامج Adobe Photoshop*^‏1 أو Digital Photo Professional ‏(DPP) من Canon. لتحقيق أقصى استفادة من طابعة Canon والورق والأحبار، استخدم برنامج Professional Print and Layout ‏(PPL) من Canon لإدارة عملية الطباعة؛ إذ يعمل كتطبيق مستقل وكمكوّن إضافي لبرنامج Photoshop أو DPP.

للحصول على دقة ألوان متناسقة، يمكن لبرنامج PPL والبرامج الأخرى الطباعة باستخدام ملفات تعريف ICC التي تضبط إعدادات الطابعة على الطابعات المتوافقة بما يتناسب مع الورق المحدد الذي اخترته. للحد من إهدار الورق والحبر، يتيح لك برنامج PPL التدقيق البسيط على الشاشة، وهذا باستخدام شاشة عرض تتم معايرتها، ويمكن أن يقوم هذا الإجراء بمعاينة نتائج الطباعة بدقة. يمكنك أيضًا استخدام ميزة طباعة الأنماط الذكية في برنامج PPL، وهي توفر لك اختبار طباعة على الورق الذي تختاره ويتضمن مجموعة من الصور المصغرة للصورة، ولكل صورة إعدادات مختلفة قليلاً من السطوع وتوازن الألوان والتباين. وما عليك سوى اختيار الصورة الأفضل لطباعتها بالحجم الكامل.

الطباعة ليست فنًا غامضًا أو شيئًا منفصلاً عن التصوير الفوتوغرافي. وتذكر مارينا قائلة: "رحلة التصوير هي رحلة إبداعية، بدءًا من الذهاب إلى مكان ما وتصوير اللقطة وحتى الطباعة". "نصيحتي هي تعلم التحرير وتعلم الطباعة وتعلم العملية الإبداعية بأكملها".

والأهم من ذلك، تنصح مارينا قائلة:

لا تتسرع. أنشئ أعمال جيدة أولاً، وبعد ذلك أنشئ مجموعة تعكس أسلوبك الخاص. وكن متطلبًا للغاية، وركز على إضفاء التأثير والعاطفة".

بقلم أليكس سامرزبي